> Энциклопедический словарь Гранат, страница 142 > Ге Николай Николаевич живописец

Ге Николай Николаевич живописец

Ге, Николай Николаевич, живописец, сын дворянина, дед которого, француз (Gay), в царствование им-пер. Екатерины II эмигрировал в Россию, родился в 1831 г. в Воронеже. По окончании киев. гимназии он поступил в 1847 г. на физико-мате-мат. фак. сначала В7. киев. универ., азатем в петербургск., откуда в 1850 г., в виду ясно обнаружившейся склонности к искусству, перешел в академию художеств. После шестилетнего в ней пребывания Г. выставил свою первую картину „Ахиллес оплакивает Патрокла11. Эта работа, за котор. он получил малую золотую медаль, ничем не выдавалась среди картин обычного академического пошиба. Но во второй картине, напис. в 1857 г., „Саул у Аэндор-ской волшебницы“ появилось у Г. и нечто свое. Она, отражая влияние К. Брюллова, показывала своеобразное умение драматич. разработать сюжет, дать цельное настроение и хорошо выразить душевное состояние действующих лиц. Получив за нее первую золотую медаль и право на 6 лет пенсионерства, Г. отправился за границу и работал главн. образ. в Риме и Флоренции. В Италии Г. долго не мог остановиться на сюжете. Наконец, в то время, когда он стал изучать Евангелие, его внимание привлекла глава о тайной вечере. Он был захвачен описанием момента, когда совершился разрыв между I. Христом и Иудою. В этой сцене он увидел „присутствие драмы“, „столкновение материалиста и идеалиста, которые не могли друг друга понять“. В Г. зародилось желание создать на этот сюжет картину. Упорно искал Г. форму, чтобы выразить „мысль и чувство в вечном и истинном, в религии человеческой“, что для Г. было главной задачей искусства. Результатом искания была „Тайная вечеря“, выставленная в 1863 году. Г. сюжет в картине трактует не по классическим образцам, не дает ничего божественного, а выдвигает исключительно человеческое, стараясь выявить возможно сильнее ту душевную драму, которую переживают особенно глубоко Христос и Иуда. Настроение, ярко выраженное в фигурах, подчеркивается освещением, сильным и эффектным. Эта картина доставила Г. звание профессора и сразу выдвинула его в первые ряды русских живописцев. За ней следовали еще две картины религиозно - исторического содержания,

так же трактованныя: „Первые вестники о воскресении Христовомъ“ (1867) и „Моление о чаше в Гефсиманском саду“ (1868). В 70-х годах в творчестве Г. совершился перелом. В 1869 г. Г. переехал в Петербург и отдался деятельному участью в делах академии, а немного позднее в делах товарищества передвижных выставок. Для первой выставки этого общества Г. приготовил в 1872 г. историческую картину в стиле Де-ляроша „Петр I допрашивает царевича Алексея“. Здесь он, ценя творческую точность, задается целью раскрыть сложную психологию в трагический момент борьбы отца с сыном, в лице которых выражается столкновение двух начал—старой и новой жизни, активной натуры преобразователя и пассивного протеста, его сына, и достигает этого вполне. Так же продуманна была и картина „Екатерина II у гроба Елизаветы Петровны“ (1874) и прочувствована „Пушкин в селе Михайловскомъ“ (1875). С конца 70-х годов и в начале 80-х Г. отошел от искусства, на время предавшись работе в черниговском земстве, но в 80-х годах Г. снова обратился к искусству, и его творчество получило новое направление, в связи с особо тесным сближением с гр. Л. Н. Толстым. Увлеченный его проповедью, Г. занят мыслью найти способ согласовать свое существование с требованиями евангельской правды. В этом настроении он делал иллюстрации к произведению гр. Л. Н. Толстого „Чем люди живы“. Всегда религиозный, Г. сосредоточился теперь нарелигиозных переживаниях. Свои переживания он выразил в ряде картин: „Милосердие“ (1880), „Выход с Тайной Вечери“ (1889), „Что есть истинае“ (1889), „Совесть“ („Иуда“) (1890), „Повинен смерти“ (1892) и „Распятие“ (1894). Передавая события из жизни

I. Христа, Г. в них изображал Богочеловека таким, каким Он должен был казаться тогдашнему Иерусалиму. Занятый стремлением выразить свое понимание и чувства, Г. пренебрегал в них иногда формой, рисунком, живописью, допускал даже

Н. Н. Ге (1831—1894).

Петр I допрашивает царевича Алексея Петровича в Петергофе. (Городская галлерея П. и С. Третьяковых в Москве.)

ЭНЦИКЛОПЕДИЧЕСКИЙ СЛОВАРЬ Т-ва „Бр. А. и И. ГРАНАТb и К““.

уродливое. Эти картины, восхищая одних, возбуждали резкие отзывы других, вызывали требования цензуры о снятии их с выставок. обладая способностью психологического анализа, Г. был хорошим портретистом. К числу выдающихся работ Г. этого рода принадлежат портреты И. С. Тургенева, Н. А. Некрасова, Салтыкова, гр. Л. Н. Толстого, Герцена, Костомарова, Пыпина. Очень жизненны вылепленные Г. бюсты Белинского и гр. Л. Н. Толстого. Г. скончался в 1894 г. Во все периоды своей деятельности, меняя настроения и мысли, задачи и способы воплощения, Г., талантливый, живой, вдумчивый идеалист-художник, был верен одному принципу, который он формулировал так: „изображать всвоих картинах борьбу добра со злом, света с тьмой“. Из-под пера Г. вышел ценный автобиографический труд „Жизнь художника шестидесятых годовъ“ („Северн. Вестникъ“ 1893 г. № 3 и 1894 iN° 4). Биогр. данные о Н. Н. Г.—у В. Стасова („Сев. Вести.“ 1895 г. и „Неделя“ 1897 и в отдельном издании); Мясоедов, „Н. П. Г.“ („Артистъ“ 1895 № 1); Г. Ге, „Воспоминания о Н. Н. Г.“ („Артистъ“ 1894, № 11—12); Альбом художественных произведений Н. Н. Гф (1903). П. Тарасов.