> Энциклопедический словарь Гранат, страница 158 > Глюк

Глюк

Глюк, Кристоф Вилибальд, родился 2 июля 1714 г. в Вейденванге (Среди. Франконии), умер 15 нояб. 1787 г. в Вене. Сын егеря, Г. учился в иезуитской школе; там же получил первонач. музык. образование, которое дополнил затем в Праге, Вене и, наконец, на средства князя Мельци в Милане, у известного Саммартини. Первая опера Г. „Artaserse“ (1741 г.) имела в Милане успех; за ней последовал длинный ряд итальянских опер, написанных в духе господствовавших тогда Саккини, Иомели, Пиччини и др. Известность Г. доставила ему в 1745 г. приглашение в Лондон. Там постепенно совершался переворот в его взглядах на оперу, причиной которого были знакомство с музыкой Генделя (в Лондоне) и Рамо и Люлли (в Париже), а также неуспех „Piramo е Tisbe“, его лондонского pasticcio (оперы, музыка которой была набрана из лучших нумеров прежних его же опер). Неуспех этот убедил его, что в опере, кроме красоты звука, важную роль играет еще и соответствие между музыкой и текстом, между музыкальной и драматической ситуацией, а упомянутые авторы расширили его музыкальный кругозор. Долгое время затем Г. провел в странствиях, сочиняя оперы для Вены, Копенгагена, Рима, Болоньи и тому подобное. Наконец, емуудалось найти соответствовавшего его новым взглядам на оперу либреттиста, Кальзабиджи, автора либретто к написанным (в Вене) в новом духе операм: „Орфей и Эвридика“ (1762 г.), „Альцеста“ (1767 г.), „Парис и Елена“ (1770 г.). В предисловии к „Альцесте“ Г. так определяет свои оперные реформаторские стремления: „я хочу вернуть музыку к ея истинному назначению, т. е., чтобы она могла, не прерывая хода действия, рука об руку с поэзией усиливать выразительность чувства и интерес ситуации“. Поэтому он отбрасывает прочь бравурные арии, обязательность условных оперных форм, излишния повторения текста, ритурнели и тому подобное., и стремится к драматической выразительности арий и речитативов. В 1774 г. Г. приглашен был в Париж, где поставлена была с большим успехом его новая французская опера „Ифигения в Авлиде“. С появлением Г. в Париже, возгорелась знаменитая в истории оперы, оставившая обширную литературу борьба между сторонниками Люлли, Рамо и Г. („глюки-стами“)и итальяноманами, пригласившими для борьбы с Г. итальянца Пиччини („пи ч чи и и с т ам и “). После „Орфея“, „Альцесты“, „Армиды“ была, наконец, поставлена „Ифигения в Тавриде“ (1779), лучшая опера Г., доставившая окончательное торжество новым принципам. В своих операх Г. употребляет самия простия музыкальные средства выражения, и потому применение в сильные моменты малейшого необычайного приема производит у него особенный эффект. Речитативы его сопровождаются только струнным квартетом; они сменяются ариями и хорами. Больших ансамблей у Г. нет вовсе; дуэты, трио и т. и. развиты очень мало. Все сильное удавалось Г. передать лучше, чем нежное, трогательное. Оперы Г. ставятся иногда еще и в наше время; многое в них и теперь еще не потеряло живого художественного интереса. В общем, однако, значение Г., главным образом, историческое. Он является основателем оперы в том смысле, как мы ее теперь понимаем,

т. е. драмы, положенной на музыку; только Р. Вагнер может по своей реформаторской деятельности занять в истории оперы место, равное Г. Биографий Г. написано несколько. См. Marx,G. und die Oper“. 10. Энгель.