> Энциклопедический словарь Гранат, страница > Римское художественное творчество в провинциях впитывало в себя формы и дух

Римское художественное творчество в провинциях впитывало в себя формы и дух

Римское художественное творчество в провинциях впитывало в себя формы и дух, типичные для местных условий и основного населения страны: чувство меры и изящество Галлии, суровость и силу Германии, колоссальность и пышность Востока, безжизненный простор Африки. Из остатков провинциальных римских зданий особенно своеобразны хорошо сохранившиеся крепостные ворота (Porta Nigra) IV в Трире (смотрите), где найдены руины дворца, амфитеатра, терм и др. зданий. Porta Nigra, с круглыми арками ворот, окон и ниш, грубой поверхностью своих необработанных форм провинциально-дорийского стиля, хорошо выражает мощь Р. на его военной границе, сдерживавшей натиск варваров (рисунок 21). В Далмации, на берегу Адриатики (в Спалато),Диоклетиан выстроил дворец, в украшениях которого намочены уже некоторые орнаментальные мотивы средневековых романских храмов. Руины многочисленных зданий с барочными мотивами сохранились в Малой Азии и Сирии. В Эфесе, Милете, Пергаме и Смирне и даже в отдалепных городках Мал. Азии открыты руины колоннад, площадей, рынков, базилик, гимназий, библиотек, театров, стадионов, ним-фееп. В Сирии руины большого храма Солнца в Пальмире (Тадмор) и большого и малого храмов в Гелиополисе (Баалбеке) поражают обширностью дворов, колоннад и пышностью орнаментации. В Нангап и Gorasa в Сирии встречается ряд смелых опытов в конструировании купольных перекрытий с помощью «парусов»

Рисунок 20. Вазилика Максепция (впутроишш вид е римским крестовым сводом).

(смотрите строительное искусство, XLI,

ч. 5, 74). В Алжире, в Тимгаде (смотрите), открыт целый город. В этих грандиозных памятниках эллинистическоримской культуры, свидетельствовав

ших об упадке чистого античного вкуса, но таивших в то же время зачатки нового развития, поражают мощь творческих замыслов и высота технического умения их создателей. Как-3! велика была доля римского творческого духа в создании зтих форме Есть много данных за то, чтосказочным великолепием цветных мраморов и живописно разработанной орнаментации. ЭтотЗ внутренне-пространственный характер римских зданий сделал их связующим звеном между наследием античности и отражающей уже иное миросозерцание архитектурой нового мира.

Рисунок 21. «Чориыо ворота» в Трире.

вообще все главные художественные формы и многие технические приемы римской архитектуры были подготовлены на эллинистическом востоке, но римляне сумели разработать их в богатую декоративную и конструктивную систему. С пластической красотой внешних масс греческой архитектуры римляне связали архитектуру величавых и обширных внутренних пространств, обогащенных

Скульптура. В эпоху господства этрусского культурного влияния в Р. (VII — II в до н. э.) скульптурные произведения из обожженной глины и бронзы, украшавшие римские храмы, исполнялись также этрусскими мастерами. Рано началось в области скульптуры и влияние греческих колоний южн. Италии. О покорением Малой Азии, Македонии и Греции (во II в до н. э.) греческие картины и скулыытуры из храмов и художественных собраний этих стран сотнями и тысячами ввозятся в Р. в триумфах римских полководцев. Греческие художники привлекаются сюда, чтобы украшать статуями храмы и частные жилища. Происходивший из южн. Италии ученый скульптор I в до и. э., искусный во всех техниках Пазителес, написавший сочинение о выдающихся художественных произведениях всего мира, положил начало направлению римского классицизма. Это подражательное направление отличалось несколько холодным характером чувства и стиля. Одновременно с представителями южно-италийского искусства работают в Р. и так называемым нео-ат-тическио скульпторы из Афин, также копировавшие лучшие образцы греческой скульптуры, преимущественно зрелой архаической эпохи, или подражавшие им. В бесчисленных копиях, частью с изменениями в подробностях, повторялись в Р. греческие оригиналы во все века империи. Теряя в непосредственной свежести впечатления, эти копии, удовлетворявшие римский массовый спрос, помогают современным ученым составить представление (правда, приблизительное и далеко не всегда бесспорное) о развитии древне-греческого искусства (рисунок 22). В других, болео самостоятельных скульптурных памятниках Р. то преобладает современный им эллинистический характер форм, то яснее выступают особенности собственно римского стиля. Печать эллинистического стиля отмечает, например, многочисленные статуи и бюсты Аитпноя (смотрите). Типы греческих божеств и олицетворений (природы, городов, племен) с небольшими изменениями применяются для изображения римских божеств и аллегорических образов (наир., единственный известный по имени римский скульптор Coponius украсил театр Помпея ц Р. статуями 14-тл покоренных

Помпеем малоазийскнх народностей). Черты эллинистического типа и религиозно-символических представлений Востока слиты в загадочно-странном образе мпогогрудой Дианы Эфесской,— статуе из черного и желтого мраморов в Неаполитанском музее. Это применение цветных

Рисунок 22. Т. ваз. Орост и Электра (группа Monelaos’a).

мраморов, вместо пре леней легкой окраски белого мрамора, встречается нередко в бюстах и статуях императорской эпохи, искавшей и в архитектуре, и в скульптуре впечатлений живописного характера. Так, эллипи-стический рельеф с начатками живописного стиля превращается в Р. в настоящую скульптурную картину, в которой богатство переходов от высокого рельефа к воздушным, едва намечешщм на фоне очертаниям придавало стилю уже совершенно живописный и почти импрессионистский характер (рельефы I в н. э. из каррарского мрамора, с фонтана, изображающие львицу с львенком и овцу с сосущим ее ягненком на фоне ландшафтов, — в Вене). Эллинистическим идеализмом и декоративно-живописным стилем отличаются и рельефы мраморных саркофагов, исполнявшихся в большом количестве, начиная с I в н. э., в связи с вновь принятым обычаем хоронить умершего вместо прежнего сожжения (рисунок 23). Па трех стогических рельефах) придаются портретные черты умершего. За редкими исключениями, рельефам саркофагов присущ отпечаток ремесленности, так как они изготовлялись в запас по определенным образцам, собранным в екульптурпых мастерских; при этом головы оставались иногда без обработки, чтобы после превратить их в портреты, по желанию покупателя. Уже в эпоху Адриана рельефы саркофагов, кроме нескольких образцов с чистыми формами в духе классицизма, получают более сложный и декора-

Рлс. 23. Мраморный саркофаг (рельеф).