> Энциклопедический словарь Гранат, страница > Родэн Огюст

Родэн Огюст

Родэн (Rodin), Огюст, франц. скульптор (1840— 1917), родился в Париже; проведя детство в старинном Црве, Р. 14 лет поступает в школу декоративного искусства в Париже, где много рисует и начинает впервые лепить; делает также рисунки в зоологическом саду под руководством Бари (смотрите), трижды неудачно пытается попасть в Школу изящных искусств, получает отказпрн своей первой попытке попасть в Салон («Человек со сломанным носом», 1864); работает в мастерской Карьер-Веллеза при Севрском фарфоровом заводе; после Коммуны уезжает в Брюссель, где работает почти 8 лет над декоративным украшением зданий (дворец Академии,здание биржи). Поездки по Италии (1875) и по старым городам франции (1877) углубляют его знакомство с эпохою ренессанса и готики. В Брюсселе Р. начинает фигуру юноши, т. наз. «Бронзовый век», выставляет его в парижском Салоне 1877 г. В 1879 г. создается «Иоанн Креститель., в 1881 г.— «Уголипо», в 80-х годах—ряд бюстов: Виктора Гюго, Далу, Антонена Пруста; в 1884-1894 гг. Р. работает над памятником-группой «Граждане Кале», который открывается в 1895 году. В 1886г.Р. начинает работу над памятником Виктора Гюго; в 1889-1898 гг. он работает над статуей Бальзака. «Общество писателей», заказавшее статую, отвергает, однако, роденовского «Бальзака». В 1889 г. Р. устраивает совместную выставку с Клодом Моне; в 1900 г. па всемирной выставке в Париже он организует собственный павильон; эта выставка кладет начало мировой известности Р. В 1901 г. Р. создает «Благословение»—группу для увенчания «Башни труда», и заканчивает памятник В. Гюго. В 1904 г. заканчивает статую «Мыслителя», которую воздвигают по общественной подписке перед Пантеоном (ныне в саду музея Р.). Из работ последних лет отметим бюсты Клемансо и Клемантеля. «Башня труда» не была осуществлена Р., неокопченнымп остались и грандиозные «Врата Ада», отдельные детали которых выкристаллизовались в самостоятельные произведения. Р. принес в дар государству богатое собрание антпков, которое он составил постепенно, а также комплекс своих работ и эскизов; эти коллекции легли в основу

«Musee Rodin» в Париже. Произведения Р. имеются в большинстве европ. музеев, причем в некоторых из пнх ему посвящены целые залы. В Гос. муз. нов. зап. иск. в Москве Р. представлен двумя работами из мрамора, 6-ю бронзами, одним гипсом и 3-мя рисунками. В искусстве Р., выросшем на реализме Бари и Карно (смотрите), скульптура совершила переход в сторону импрессионизма (смотрите). Импрессионизм в скульптуре создается темп же предпосылками, как и импрессионизм в живописи, являясь выражением в искусстве идеологии буржуазии в условиях растущего индустриализма. Перодача природы сменяется передачей впечатлений от природы. Как и в живописи, импрессионизм в скульптуре стремится запечатлеть случайные, беглые, интимные впечатления, фиксировать мгновенное; проблема самодовлеющего построения скульптурной формы отодвигается новыми исканиями света и атмосферы; композиция становится ас-симетричной и динамичной; «живописные» тенденции получают господство, выражаясь в повышенном интересе к поверхности, к фактуре, светотени; «законы» скульптурного материала нарушаются. Эти тенденции, сказавшиеся в своей крайней форме у одновременно работавшего в Париже итальянца Медардо Россо (смотрите), осложнены в искусстве Р. поисками содержательности, «литературной» символикой его образов; большинство произведений Р. психологически насыщено и в этом смысле экспрессивно. Искусство Р. никогда не формалистично в своих исканиях. Р. стремится к выразительности, смело прибегает к деформациям, подчеркиваниям и обобщениям. Его работы, получающие полный смысл при рассматривании вблизи, в камерных условиях, когда видна сплетающаяся сеть мазков и нажимов пальца, теряются на открытом воздухе; они лишены монументальности; отсутствие архитектоники, полноты формы искупается, однако, необычностью композиционного замысла. На ряду с многочисленными фигурами и группами, где с особой силой сказалась трагичность, страстность, сенсуализм родэновского искусства («Весна», «Сфинкс», «Поцелуй», «Отчаяние», «Вечный идол», «Сон», «Сладострастие» и др.), следует отметить ряд черезвычайно выразительных скульптурных портретов; уходя от пассивной объективности натурализма, Р. стремится в характеристике модели подчеркнуть неожиданные, острые черты, делающие его портреты полными ясиз-ни. Влияние Р., охватившее в начале века всю европейскую скульптуру, сказалось также в творчество ряда выдающихся мастеров франции, которые, как, например, Деспио, Бурделль, в дальнейшем своем развитии выдвигают, однако, другие принципы (ср. XLV, ч. 1,547/49). В русской скульптуре под влиянием Р. находились Голубкина, Судьбинин, Домогацкий, Андреев и др. мастера.

Литература: Аир, Rodin (Gzcll), «L’art»,P., 1911; Аид. Rodin, «Les Cathedrales do Franco, P., 1914; Ch. Morice, «R.», P.f 1900; G, Kahn, «А. R.», P. 1908; J. Cla-del, «R.», P. 1908; 0. Grauioff, R.», Lpz., 1913; R. Dircks, «Auguste R.», London, 1909; R. M, Rilke, «Auguste R.», Lpz. 1913: G. Coquiot, cLe vrai R.», P. 1913; G. Coquiot, «R. h motel do Biron», P., 1917; L. Bi-ntdite, «R.», P.t 1923 (ed. Levy); L. Bentdite, <R.>, P. 1926; C. Areline, «R.>, P. 1927. Рисупки P. ем. «Lea deasina dAug. R.»,P., 1897. См. также каталоги выставок Родеиа 1889 г. (статьи Geffroy) и 1900 (статья Alexandre) и общие труды по франд. скульптуро Martinie, Basler, Salmon, Kuhn и др. На русс, языке: А. А.Сидоров, «Р.», Москва, 1918, и 0. Роден, «Искусство» (нзд.

«огни», Нтб. 19И). Терновец.