> Энциклопедический словарь Гранат, страница > Романские церкви в скандинав-с к и х странах
Романские церкви в скандинав-с к и х странах
Романские церкви в скандинав-с к и х странах (в Швеции и Дании) свидетельствуют о влиянии главн. образом кельнских храмов и рейнского переходного стиля (соборы в Линде
936—ш
и в Роскильде; последний с особыми фронтонами над каждым звеном главного нефа). В романских церквах XII в Норвегии отражаются англонорманнские влияния (в соборах Ставангера и Дронтьема). Самобытным характером отличаются деревянные церкви Норвегии (о них см. скандинавское искусство, XXXIX, 201/03).
Ряс. 21. Разрез собора в Питерборо (Англия).
2. Поскольку в романскую эпоху, особенно в начале, центрами художественного производства были главным образом монастыри, все искусства были тесно связаны с церковью, служили украшению храма и подчинялись всвязи с этим архитектуре, отличаясь так же, как она, общими чертами Р. с.: отвлеченностью, орнаментальностыо, символизмом форм. В скульптуре, украшающей тимпаны, притолоки и откосы порталов, гробницы, кивории, ограды хора, капители, господствуют рельефные образы, изображенные фронтально, один подле другого, в строгой симметрии, с орнаментально стилизованными складками одежд. В этих образах стиль византийских миниатюр и рельефов из слоновой кости и металла преобразуется в формы крупного размера, преувеличения и схематизм которых искупаются монументальным характером общего впечатления и обширностью замысла. Подчеркивая плоскостным характер украшаемой архитектурной поверхности, то оцепеневшие, то охваченные порывистым движением человеческие фигуры играют роль орнамента, тесно примыкающего к массе и поверхностям данной формы или гармонично заполняющего ограниченную обрамлением плоскость (смотрите рельеф). 11а ряду с влиянием античных образцов, выступающим в фигурной скульптуре и орнаменте (в богато украшенных порталах церквей Прованса), применяются и чисто романские мотивы: плетение, сказочные звериные и человеческие образы с первыми проблесками самобытности и реализма (рельефные группы на библейские и светские темы в порталах соборов Вероны, Феррары, Модены нач. XII в., в т. паз. «исторических» капителях романских монастырских двориков Сицилии и южной франции). Характер рельефов носят и сравнительно редкие в романских храмах свободно стоящие статуи. Они скованы еще гранями той каменной массы, из которой их пытается освободить резец скульптора (статуи предков Христа при колоннах порталов зап. фасада собора в Шартре, XII в.). Лишь постепенно орнаментальный схематизм скульптур романского периода уступает место большой жизненности, еще связанной, однако, известной жесткостью и строгостью стиля (фигуры святых, изображения Страшного суда и жизни богоматери в порталах трансепта Шартрского собора, иач. XIII в.). Влияние образцов французской скульптуры отразилось в статуях немецких соборов переходного стиля (в порталах соборов Фрейбурга, Магдебурга, Бамберга, Базеля, южного конца романского трансепта Страсбургского собора и др.). Черты византийской орнамепталь-ности в складках спорят с поразительной жизненностью и силой характеристики в рельефных образах пророков и апостолов нач. XIII в на ограде хора Георга в соборе Бамберга, нроникнутых уже духом самобытпо-немедкого творчества.
3. Тесно связана с архитектурой и потребностями церкви и живопись романской эпохи. Дошедшие до нас остатки росписей доказывают, что романские храмы, их стены, колонны, базы, капители, столбы, полуколонны, гурты, арки, деревянные потолки были снизу доверху покрыты, как коврами, цветными узорами орнамента. Поверхности сводов и стен вверху были расписаны фресками, а нижняя часть стен увешивалась тканями и вышитыми коврами. Мозаические образы украшали иногда полукупол абсиды, стены и полы храма (особенно в Италии). Внутри храма частично раскрашивались также скульптуры, а снаружи одни порталы. Тысячи рукописных книг в ризницах и монастырских библиотеках были украшены миниатюрами (смотрите XXIX, 51/52, прил. 531/541), исполнявшимися в монастырских мастерских(скрипторпях). ВIX—×в фресках и миниатюрах еще ясно выступает связь с позднеантичной (и древнехристианской) живописью и пережитками ее импрессионизма (фрески храма ев. Георга вОберцелде на о. Рей-хенау),но в тоже вемя в миниатюрахирландских монахов процветал кал-лиграфически-орнаментальный стиль, а в заглавных буквах рукописей появляются мотивы германского плете-пия и звериных форм. В знаменитой Псалтыри IX в утрехтской университетской библиотеки с поразительной жизненпостыо, вероятно под влиянием восточного оригинала, переданы в легких очертаниях пером звери и люди во всей непосредственности их движений. Но в×в начинается преобладание романской отвлеченности над античными чертами и жизненным импрессионизмом; формы цепенеют, становятся линейно-орнаментальными,фоны повторяют узоры тканых ковров и византийских шелковых тканей или покрываются золотом. Образы носят плоскостный характер. Символизм обрядового действа, спокойствие застывших обликов заменяют жизненность движений и чувств (изображение грехопадения и родословного древа Христа на потолке ц. св. Михаила в Гильдесгейме XII в.;миниатюры евангелия Оттона П1 в мюнхенской библиотеке). В конце XU в., в нач. XIII в.—в связи с новым притоком византийских изделий в Зап. Европу в период крестовых походов —усиливается влияние византийских образцов, стиль которых в Германии подвергается, однако, своеобразно-жизненной переработке. Складки одежд в скульптуре, фресках, миниатюрах и еще мало развитой станковой живописи становятся угловато-ломкими, полными тревожного движения и лишь постепенно иереходят в более мягкие, округлые формы; вместе с тем контуры делаются более свободными, гибкими, изображения обогащаются чертами реализма и повседневного быта (особенно в росписи зал рыцарских замков и в миниатюрах XII— XIII в., иногда исполненных в виде слабо подкрашенных очерков пером, иллюстрирующих светские произведения современных поэтов: сказание о
9зв-
Тристане, о Роланде, Парсифале и тому подобное.). К лучшим образцам фресок первой половины XIII в относятся образы королей, епископов, воинов в кре-щальной капелле ц. св. Гереопа, в Кельне и обширный цикл фресок из Ветхого и Нового завета и Житий святых в соборе Брауншвейга.
4. Особенно высокого совершенства достигли в романскую эпоху различные виды прикладною искусства. Но уставу ордена св. Бенедикта в монастырях монахи должны были учиться архитектуре, живописи, мозаике и всем прочим отраслям искусства. В XI в составлено па основе византийских источников монахом Теофилом (смотрите Poie-рус) руководство но технике различных искусств («Seliedtila diversarum arti-um»). Лишь с течением времени появились художники и мастера из светской городской среды, но их произведения служили также главным образом церкви. От каролингеко-отто-новской эпохи сохранились многочисленные, украшенные рельефными изображениями изделия из слоновой кости: ларчики, коробочки, таблетки, доски книжных переплетов, представляющие по характеру образов подражание античным и византийским образцам этого рода, но не чуждые и самобытных черт (оклад евангелия работы монаха Тутило,×в.). Особенно типичны для романской эиохи изделия из бронзы: литые, украшенные рельефными изображениями церковные двери, кре-щалъние бассейны, кресты (двери южно-итальянских соборов, церкви св. Михаила в Гильдесгейме, собора в Низе); их рельефные образы очерчены наивно, схематичными линиями, полными, однако, внутренней жизни и выразительности. Специально римский и южно-итальянский вид орнаментальной техники представляют украшенные инкрустацией из цветных кусочков мрамора и пасты мраморные кафедры, епископские троны, перегородки хора, подсвечники, колоннымонастырских двориков (в Монреале, в ц. San Paolo fimri le mura в Риме). Особенно распространены были в ювелирных изделиях —ковчегах для мощей, алтарях, крестах, церковных сосудах— гравировка но серебру с заполнением черныо углубленных линий (niello), техника эмали и украшение геммами, драгоценными камнями, рельефами и статуэтками из серебра и золота (потир герцога Тассило УIII в монастыре Кремсмюнстер, ковчег «Трех царей» конца XII в ризнице Кельнского собора и ковчег Карла Б. к. XII—нач. XIII в Аахенском соборе). Типичны для романского храма и упоминаемые в источниках уже в IX—X вв. цветные стекла с живописными изображениями в окнах хора и западного фасада, пропускавшие в храм мягко окрашенные световые лучи. Тканые и вышитые стенные ковры и церковные и царские облачения этого периода замечательны по красоте расположении фигур, орнамента и красок, по изящной тонкости работы и выразительному синтезу характеристики. Художественное украшение храма доиолняли резные деревянные кресла хора, в которых повторяются архитектурные мотивы Р. с.
(См. также отдел «искусство» в статьях Германия, франция, Италия и др.).
Литература. J. v. Schlosser, «SchriftquelleB zur Geschichte derKarolingischen Kunst», 1892; его же, «Quellenbuch zur Kunslgeschichte des abendiandischen Mittelalters», 18Э6; Theophilus Presbyter, «Scliedula diversarum artiuin», hrsg. von A. Ilg, 1873; Zimmer-mann и. Knack/uss, «Allgemeine Kunstgeschichte», В. I, II. 1897; A. Michel, «Hisloirc de ГАг1», 1,2; M, 1905 - 06; К. Woermann, «Geschichte dcr Kunst allcr Zeileii u. Vfllker», “-le Aufl., В. Ш, 1918; К. Верман, «История искусства всех времен и народов», персв. с 1-го нем. изд., под ред. А. И. Сомова и Д. В. Ай-наловз, т. и, 1902—1914; A. Springer, «Handbuch dcr Kunstgeschichte», В. It, 12-te Aull., bearb. von J. Neuwirth, 1921; E. Corroyer, «1.‘ Architecture Romane», 2-e dd„ 1900 (Bibl. de Ienselgiiement des Beaux-Arts), с более подроби, характ. др.-хрмстианск. базилик Востока; G. Behio u. в v. Bezold, «KirchHche Ваи-kunst des Abendiandes», I—HI, 1892—1901; M. Начаск
«Die romanische u. gothlsche Baukunst» (в Handb. d. Archltektur Durm’a, В. IV, 1902); A. Hauser, «Stil-Leh-Je d. architektonischen Formen d. Mittelalters», 1899; E. Cohn-Wiener, «Die Entwicklungsgeschichte der Stile in der bildenden Kunst», I, 1909; Кон-Винер, «История стилей изящных искусств», пер. с нем. под ред. и с дополи. М. С. Сергеева, 2-е испр. изд. 1916; A. Schmarsow, «Kompositionsgesetze in der Kunst des Mittelalters. I. Grundlegung u. Roma nische Architektur», 1915; O. Dehio, «Gesch. d. deut-schen Kunst», В. I, II, 1921—1926; W. Finder, «Deutsche Dome des Mittelalters», 1910 (дешев, издание с многочпсл. изображениями); A. Venturi«Storia dell Arte italiana», I—III, 1901—04; G. F. Jlivoira, «Le origin! della architettura lombarda», 1908; Viollet i Due, «Dictionnaire raisonn6, de architecture fran-$aise du XI au XVI s.»,2-me ёб.,1—10 vv.,1875;R.deLas-teyrie, «L‘ Architecture religieuse en France а Гёро-X|ue Romane», 1912; его же, «Etudes sur la sculp-ure franaise au moyen age», 1902; Porter Kingsley, «Romanesque Sculpture of the pilgrimages roads», vv. I—X, Boston, 1923; C. Enlart—J. Jioussel, «Catalogue gёnёгal du Musle de sculpture сотрагёе au Palais du Trocadero», 1910; C. Enlart, «Le Musde de sculpture сотрагёе du Tгocadёro“, 1911; G. Dehio u. G. v, Bezold, «DenkmSIer d. deutschen Bildhauer-kunst», 14 выпусков таблиц, 1905—1919; E. Panofsky, «Die dcutsche Plastik des XI bis XIII Jahrh., Textband u. Tafelband», 1924; Beenken, «RomanischeSkulptur in Deutschland (11 u. 12 Jahrh.)», 1924 (Handb. d. Kunst-geseh., hrsg. v. Biermann); M. Sauerland, «Deutsche Plastik d. Mittelalters», 1909 (дешев, изд. со мног. изображен.); A. Goldschmidt, «Die deutsche Buchma-llerei—I. Die Karolingische B-ei, II. Die Ottonische B-ei», 1928; H. Martin, «Les Peintres de Manuscrits et la Miniature en France», 1910 (из серии Les grands Artistes, дешев, изд.); О. v. Falke u. Swarzenski, «Das Kunstgewerbe im Mittelalter» (в «Illustr. Geschi-chte d. Kunstgewerbe» LehnerVa, I, S. 169—4.0); O. Wyaau, «История архитектуры», т. I—II, 1905 (пер с франц.); Б. Флетчер, «История архитектуры, т. II. Средневековая архитектура» (пер. с англ. Р. Бекер), 2-е изд., с 55 табл., 1913.—Выдаются по своему значению для выяснения вопроса о происхождении Р. с. работы Strzygowski (смотрите XLI, ч. 5, 23/24), для истории романской скульптуры и миниатюры—работы A. Goldschmidt’a, для истории Р. миниатюры и монументальной живописи—О. Swarzenski, для истории Р. скульптуры и живописи—Р. Clemenа.— Виблиографня по отдельн. вопросам Р. с. в указанных книгах Woermanna и Springer’а.
И. Романов.