Главная страница > Энциклопедический словарь Гранат, страница > Русский Музей в Ленинграде

Русский Музей в Ленинграде

Русский Музей в Ленинграде, Государственный Русский Музей, основан в Петербурге в 1898 г. Для комплектования его были выделены произведения искусства из Академии художеств, императорского Эрмитажа и пригородных дворцов. По мысли устроителей, музей должен был носить имя имп. Александра III, и поэтому особенным вниманием пользовался отдел, посвященный его памяти. Что же касается произведений русских художников, то собрание музея было весьма случайно. Наряду с первоклассными памятниками живописи и скульптуры, было много слабых вещей, отнюдь не характерных и нетипичных для развития русского искусства. Рост музея как научно-исследовательского и политико-просветительного учреждения, собирающего, хранящего и изучающего произведения русского искусства, а также ведущего массовую политико-просветительную работу, должен быть всецело отнесен ко времени после Великой октябрьской социалистической революции. Национализация художественных собраний, находившихся в частных руках, и ассигнования на приобретение вещей, не подлежащих национализации, пополнили Р. м. до тех пределов, когда он по праву может считаться одним из самых крупных музеев Советского Союза, собирающих произведения русского искусства, а по отдельным разделам (XVIII в.)—первым в СССР.

Достаточно привести следующие цифровые данные: 1) отдел графики (гравюры, офорты и рисунки) насчитывал 10.000 листов, в настоящее же время — 120.000; 2) bтдсл прикладного искусства (ранее не существовавший) — свыше 22.000 экспонатов; 3) отдел народногоискусства, организованный в последние годы, — до 25.000 экспонатов, и так далее Отделы живописи и древне-русского искусства пополнились редчайшими произведениями, ряд которых имеет уникальное значение. Несоизмеримо, по сравнению с прошлым, вырос отдел скульптуры. В настоящее время Р. М. представляет развитие русского изобразительного искусства с XI в до наших дней.

Музей помещается в двух больших зданиях, одно из которых (выставочный павильон) специально приспособлено для экспозиционных целей. В связи с ростом, а также задачами, стоящими перед советскими музеями, вся структура музея изменена, и он состоит теперь из следующих отделов: 1) древне-русского искусства; 2) живописи XVIII и 1-й пол. X1×вв.; 3) живописи второй пол. XIX в.; 4) живописи конца XIX в — нач. XX в.; 5) советского искусства; 6) скульптуры; 7) графики с секцией рисунка; 8) прикладного искусства (керамика, стекло, мебель, бронза, шпалеры и тому подобное.); 9) народного искусства; 10) научновспомогательных учреждений (библиотека, хранилища негативов и диапозитивов, научный архив и так далее); 11) массовой политико-просветительной работы.

Особенно полно представлены в Р. М. произведения живописи. Начиная от знаменитых русских иконописцев Рублева,Симона Ушакова и др.,от первых русских художников-живо-писцев Аргунова, Никитина, Матвеева, переходя к плеяде блестящих портретистов ХУП! вл Рокотову, Левицкому, Боровиковскому, затем к Кипренскому, Венецианову, Брюллову и Иванову, к художникам-реалистам: Перову,

Крамскому, Репину, Сурикову, — мы можем последовательно проследить этапы развития русского искусства. Экспозиция отдела советского искусства показывает расцвет и современное состояние искусства в дружной семье народов Союза ССР.

Посещаемость музея за год определяется в 900.000 человек Р. М. устраивает периодические выставки монографического и тематического порядка и, т. обр., популяризирует свои собрания. Помимо всего этого, музей предоставляет лицам, занимающимся научно-исследовательской работой, возможность ознакомления и изучения интересующих их памятников, не экспонируемых в общих залах. В лектории музея читаются лекции по истории русского искусства; кроме того, организованы передвижные выставки, обслуживающие отдаленные пункты нашего Союза.

Помещается Р. М. в здании бывшего Михайловского дворца, построенного знаменитым зодчим К- И. Росси в 1819—1823 гг. для брата Николая I, вел. княз Михаила Павловича. Само здание по выдержанности и согласованности архитектурного ансамбля является замечательным памятником архитектуры времени классицизма. Скульптуры на фасаде и внутри его исполнены Демут-Малиновскнм и Пименовым. Роспись плафонов и панно — итальянскими художниками - декораторами Вичи, Скотти и Медичи. Мраморные работы — итальянскими мастерами М «дерни и Трискорни. Бронзовые — Шредером и Бауманом, а мебельные — Бобковым, Бауманом и Туром. Все декоративное убранство было исполнено по проектам и указаниям Росси. При перестройке дворца под музей, после покупки казною у бывших владельцев (в 1895г.), внутреннее убранство и архитектура значительно пострадали, и до нашего времени сохранился, хотя также не полностью, лишь один так называемым (белоколонный) зал, дающий некоторое представление о замысле гениального архитектора.

Б. Эмме.