> Энциклопедический словарь Гранат, страница > Терборх Герард

Терборх Герард

Терборх (Terborch, или Terburg), Герард, один из самых крупных и самых совершенных живописцев голландской школы XVII в (1617—1681), родился в Цвол-ле, в знатной, зажиточной и высокопросвещенной бюргерской семье. С 1632 по 1635 гг. Т. работал в Га-арлеме, повиднмому, в мастерской Питера Молейна, принадлежавшего к целой плеяде живописцев, которые группировались вокруг семьи Гальсов и положили основание национальной школе живописи в противовес „итальянизирующим“ течениям. Первые работы Т., как, например, „Игроки“ (в Бремене),) „Старуха у врача“ (1635) и „Семья точильщика“ (в Берлине), обнаруживают влияние гаарлемской школы, гл. обр. в выборе сюжетов из военной и народной жизни, то есть из области так называемым „низкого жанра“. Как полагалось всякому образованному молодому голландцу, Т. совершает путешествие в Англию и Италию и вырабатывает за эти годы особый стиль миниатюрного портрета и миниатюрных изображений казарменных сцен (ср., например, лондонский „Портрет кавалера“). Венцом этой манеры является большая композиция, состоящая из миниатюрных групповых портретов и изображающая заключение Вестфальского мира (Лондонская галлерея). Приглашенный для выполнения этого крупного заказа, художник пробыл в Мюнстере два года (1646—48) и оттуда переехал в Испанию, где работал придворе и написал несколько портретов Филиппа IV. Поездка эта оставила глубокий след на творчестве Т. Правда, Веласкеса, который был в это время в Италии, он, по всей вероятности, лично не видел, но все его последующие работы, несомненно, свидетельствуют о глубоком изучении творений великого испанца. Награжденный титулами и подарками, Т. возвратился в 1650 г. на родину уже сложившимся мастером с яркой художественной индивидуальностью. До 1654 г. он проживал в родном городе, а затем, женившись, переселился в Девентер, где оставался до самой своей смерти, занимая различные должности вплоть до бургомистра. Из его зрелых произведений, посвященных светскому ..высокому“ жанру, наиболее известны: „Женщина, чистящая яблоко“ (Вена); ..Концерт“ (Лувр); „Читающая женщина“ (Лондон, собр. Уоллеса); „Женщина с лютней“ (Кассель); „Отеческое увещание“ (Амстердам и Берлин); „Бокал лимонада“, „Почтальон“, „Уроки музыки“, „Письмо“ (Эрмитаж).

В своих сюжетах, если не считать его ранних вещей с изображением гауптвахт и народных сцен, Т. не только создатель светского жанра в голландском искусстве, но вместе с тем и тонкий, проникновенный поэт быта голландской аристократии. Несмотря на внешние формы, заимствованные из французской придворной жизни, весь бытовой уклад голландского бюргера насквозь проникнут национальным духом и носит на себе особый отпечаток сдержанного, несколько пуританского благородства и в то же время изысканного культа прекрасных вещей и домашнего уюта. Все эти черты во всей их жизненной полноте до конца воплощены в живописных образах Т., у которого, в отличие хотя бы от Мет-сю или Стэна, никогда не чувствуется назойливого акцента на анекдотической стороне сюжета; наоборот, сцены Т. чем менее интересны по своему сюжету, тем более насыщены внутренним богатством живописной правды. Прежде всего поражает исключительное мастерство в передаче вещей, их материала и поверхности; однако, это не холодная виртуозность и не сухой на

Турализм, а некая изумительная, как бы предустановленная гармония мо-жду необыкновенно гибкой фактурой холста и зрительным впечатлением изображаемого материала. Композиция Т. отличается большой ясностью и простотой: минимум фигур, минимум обстановки, и все залито нежным, прозрачным сумраком просторных строгих комнат. Этот серебристый нейтральный тон, окутывающий и контур фигур и локальные цвета,—типичная особенность живописи Т. Все своеобразие его колорита заключается как раз в той, свойственной также и Веласкесу, согласованности между господствующим серебристым полутоном и очень четким аккордом излюбленных им локальных цветов (темно-красный, синий, лимонный и белый), которые, оставаясь погруженными в серебристой теплой атмосфере, лишь кое-гдо вспыхивают на поверхности плода или эмалевой чаши, атласной юбки или белокурой шеи, на краю стакана или на меховой обшивке парчевой душегрейки. Колористический стиль Т., несомненно, многим обязан искусству Веласкеса, уже не говоря о том, что ведь и Т. был великолепным портретистом, однако не человеческая личность во всем ее напряжении и полноте, как у Веласкеса, была героиней его творчества, а скорее человек как домашнее существо; таков излюбленный им облик белокурой голландской женщины, рожденной в комнатной тишине и ее из себя излучающей. Это понимание атмосферы и человека роднит Т. с другим величайшим голландским живописцем, многим ему обязанным, а именно с Вермеером Дельфтским (смотрите), с тою, однако, разницей, что главным композиционным фактором в искусстве Вермеера является свет, а главным сюжетным мотивом открытое окно, у Т. же источник света—вне картины, а комнаты его почти всегда без окон. О Т., помимо общих работ по голландской живописи, см.: „Тег Borch imd J. Steen“ (в серии Kiinstler-Monographien Knack-fuss а) и Fr. Hellens,,G. T.“

А. Габричевский.