> Энциклопедический словарь Гранат, страница > Уистлер

Уистлер

Уистлер (Whistler), Мак ИИейль, живописец (1834—1903). Его предки переселились из Ирлапдии в Америку в начале XIX в Детство У. провел в России, куда был приглашепъего отец въ качестве строителя Николаевской железной дороги. По смерти мужа мать с сыном вернулась в Америку и отдала его в военную школу. Но У. скоро оставил воеппвио карьеру и в

Париже стал заниматься живописью и гравированием. В 1858 г. У. издалъ первую серию гравюрт>, в 1869 г. выступил впорвые с картинами. Ни то ни другое по имело успеха. В 1874 г. У. повез свои картины в Лондон и там поселился, но не надолго. Его беспокойная натура требовала беспрерывных переездов с одного места на другое. Венеция была его любимымъ местопребыванием. Из наблюдений природы, из влияний, какие пережилъ У., вращаясь в художественных кругах Парижа и Лондона, и сложилось его изысканное искусство. Прерафаэлиты, Веласкес, Тернер, парижские импрессионисты, японцы,—из всего этого получилось причудливое сочетание: индивидуальный художник, пошедший совсем особым путем. Этот путь определился в 1874 г., когда У. выставил в Лондоне „Портрет моей матери-сочетание черпого с серымъ“ и „Портрет Карлейля—сочетание чернаго с серымъ“. Оба портрета представляли гамму тонко подобранных серых и черных тонов. На первом портрете изображена была в черном платье пожилая женщина, подвижно сидящая, ушедшая в глубокое раздумье. Сере-бристо-серыо тона наполняют атмосферу таинственностью. Все просто, гармонично и воличаво. Портрет Карлейля тожо в профиль. У серой стены па черном стуле сидит знаменитый писатель. На пем черный сюртук, черные перчатки, у него черпая шляпа, на коленях черный плащ. Тяжелый и мрачный туман окутывает фигуру и скорбное лицо: обычная отчетливость очертаний исчезла. То нео и в пейзажах У. Он называет их „нотами“, „гармониями“ и „ноктюрнами“, „сочетанием черного с золотомъ“ („Ночной фейерверкъ“), „сочетанием фиолетового с зеленымъ“ (Дьепп), „синего с золотомъ“ (Вальпарайзо), „голубого с серебромъ (Трувиль). Оп пишетъ мягкие дымчатия туманности Лондопа, тусклия воды Темзы, отралсающия береговые огни, сонпия воды лагуп Венеции. Английская публика, привыкшая к содорлсанию в картинах, к рассказу или иллюстрации, к ясным очертаниям и опри делепности, встретила произведения У. осуждением. Рёскипобрушился па У. с черезвычайной резкостью, обвиняя У.,что онъ„бросил горшок красок в лицо публике“. У. возбудил против Рёскнна процесс и по-лучилъодин пенс за понееенныфубыт-ки. Вместе с процессом У. вел борьбу брошюрами и парадоксальными лекциями, которые У. читал у себя для избранной светской публики. У. заявлял, что он не считает искусством ту живопись, которая „угождает буржуазному вкусу повествовательным содержанием картинъ“. Он против того направления, которое стремится воспроизводить непосредственно природу, какова она есть.Задача художника „не разглядывать в микроскоп цветы, созданные природой, не делать никакихъ ботанических наблюдений, а созерцать их взором эстета, делающого тонкий подбор блестящих красок и сияющих тонов, чтобы вдохновляться ими для создания новых гармоний“. Задаваясь только такими чисто красочными задачами, живопись станет, по убеждению У., таким же свободным искусством, как музыка, и высший момент развития этого искусства наступит тогда, когда публика перестанетъ требовать от художника сюжетов, а будет находить художественное удовлетворение в гармонии красочных сочетаний. Такие сочетания творил У. и брал из музыки заглавия для своихъ картин--гармония, ноты, ноктюрны. У. стремится освободиться от рисунка и все сводит к краскам. Но нежныя сочетания красок вызывают в его картинах впочатлепиф форм и дей ствуют не только на глаз, по и будят сложные и глубокие настроения. У. писал масляными красками, пастелью,литографировал и гравировал. Его гравюры (свыше 200), вышедшия четырьмя сериями, представляют поразительные листы, где сила и поэзия достигнуты черезвычайно простыми средствами. Особенно хороши по мягкости и интимности понимания природы виды Венеции. Спор, поднятый У., ь конце концов решился в его пользу. К последним годам ого жизни боровшийся с ним прерафаэлитам долженъ был уступить первенство У. Принципы У. восторжествовали. Он был признан одним из самых крупных живописцев XIX в Он вызывал восхищение и подражание. У. изданы: „Тфп о Clock“, (1885/88). Об У. см. Wedmore, „Whistler’s Etchings“ (1899); Way and Dennis (1901); Duret (1904); Benedite. (1905); Pennell (1908); Sickert (1908); Вуд, „Уистлеръ“ (1910); Rutter (1911); Crane, ДВ. Morris to Whistler“ (1912). H. Тарасов.