> Энциклопедический словарь Гранат, страница > Флавицний

Флавицний

Флавицний, Константин Дмитриевич, живописец, родился в 1830 году, прошел хорошую школу под руководством Бруни в Петербургской Академии Художеств и выработал там умение рисовать и писать. В этом очень скромном художественном масштабе им была выполнена академическая его работа на обычную тогда библейскую тему „Суд Соломона“ и „Дети Иакова продают своего брата Иосифа“. Но уже в следующей громадной картине „Христианские мученики в Колизее“, написанной в Риме во время его пенсио-нерства в Италии, он отошел от старого размеренного академизма. Живая натура Ф. была охвачена влиянием К. Брюллова. Он пошел по его пути, поддаваясь его трескучей театральной драматизации и чувствуя его сильный колорит. Это был второй этап в развитии Ф. Третий этап наступил с того времени, когда в 60-х годах он вернулся в Петербург и очутился в новой атмосфере. В Петербурге в это время интересовались не библейскими сюжетами, а бьющей ключей жизнью. Атмосфера политического возбуждения охватила чуткого ф., и пафос Брюллова у Ф. сменился потребностью высказать в живописи свое непосредственное настроение. Для новой своей картины Ф. берет действующим лицом узницу Петропавловской крепости, княжну Тараканову. Он выбирает тот момент, когда в одно из наводнений в каземат ее льется вода и грозит затопить заключенную. Ученик Бруни с хорошим письмом и рисунком, последователь Брюллова с эффектной театральной трактовкой в этой картине соединился с самостоятельным художником, говорящимуже свое новое слово. В этой картине Ф. искренне подходит к своему сюжету; проникнутый душевною убежденностью, он дает глубокое переживание драмы. Внутренний подъем, талант и мастерство создали ценное художественное произведение. В простой композиции Ф. передает со всей силой потрясающий момент и приковывает к нему мысль и чувство зрителя. На выставке художник и зритель оказались одинаково мыслящими и чувствующими. Их объединяло биение современности. Это был своеобразный подход, один из первых подходов к политической современности в живописи, хотя он и был по условиям времени выражен в сюжете XVIII века. Зритель почувствовал это, понял художника, и картина „Смерть княжны Таракановой“ (1864) приобрела широкую известность. Эта картина была последним творением Ф. В 1866 г. чахотка свела его в могилу. В. Тарасов.